Primele camere au fost inventate la mijlocul secolului al XIX-lea. A trecut mult timp de atunci, iar astăzi fotografia a devenit o adevărată artă.
La urma urmei, nu toată lumea reușește să facă fotografii cu adevărat bune care ar putea transmite pe deplin particularitatea evenimentului, acuratețea fenomenului sau profunzimea emoțiilor umane. În acest articol, vom vorbi despre cei mai buni fotografi din lume care au intrat ferm în istoria acestei forme de artă.De asemenea, vă recomandăm să acordați atenție altor articole de la rubrica „Cele mai multe din lume.”Lectură plăcută! David Barnett Americanul David Barnett (născut în 1946) și-a dedicat cea mai mare parte a vieții fotojurnalismului. Mulți experți spun că se poate studia cu ușurință istoria din fotografiile sale.Un fapt interesant este că fotograful, spre deosebire de majoritatea colegilor săi, preferă să lucreze cu o veche cameră video Speed Graphic, care are deja peste 60 de ani.Acest lucru demonstrează încă o dată că o fotografie bună nu depinde întotdeauna de echipamente de înaltă calitate. Newton HellmuthCând fotograful german Helmut Newton (1920-2004) era încă adolescent, tatăl său a fost arestat de Gestapo, dar el însuși a reușit să evadeze în Australia.Alăturându-se armatei australiane, a luptat cu succes împotriva naziștilor până la sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial. După aceea, a decis să ia fotografia în serios. Interesant este că a fotografiat doar oameni celebri și bogați, despre care nu a ezitat niciodată să vorbească deschis. Există multe fotografii alb-negru în colecția sa, care, potrivit maestrului, reflectă cel mai bine caracterul unei persoane. El însuși a recunoscut odată că urăște „fotografiile necinstite”. Potrivit lui, fotografiile făcute de dragul oricăror principii artistice sunt întotdeauna „neclare și granulate.” Yuri Arkurs Danezul Yuri Arkurs (născut în 1979) este un fotograf comercial. El împușcă tot ce poate fi vândut profitabil. Astăzi, acest tip de fotografie se numește fotografie de stoc. A început să câștige din stocuri de fotografii de la o vârstă fragedă, deoarece avea mare nevoie de banii necesari pentru a-și plăti educația. În acel moment, el își filma în mod activ cel mai bun prieten. Inițial, Arkurs a tratat fotografia ca pe un hobby, dar în curând veniturile suplimentare au devenit principalul său. Câțiva ani mai târziu, datorită ședințelor foto, a reușit să câștige până la 100 de mii de dolari pe lună. Astăzi vinde cu succes cele mai bune fotografii ale sale către diferite companii mari. Un fapt interesant este că clientul trebuie să plătească 6.000 USD pentru o zi de filmare cu Yuri. Irvin Penn La începutul carierei sale, americanul Irving Penn (1917-2009) a lucrat ca designer de artă. A proiectat coperți pentru diverse publicații și, de ceva timp, a lucrat ca asistent editor de artă la celebra reviste Vogue.Cu toate acestea, a criticat adesea pozele celor mai buni fotografi ai vremii, care nu au înțeles ce voia Penn de la ei. Când i s-a terminat răbdarea, a luat el însuși camera și s-a apucat de fotografie profesională. Curând a reușit să creeze multe capodopere adevărate. De exemplu, Irwin a fost primul care a împușcat oameni pe un fundal alb sau gri, scăpând de tot ce era de prisos în cadru. El a transmis cu măiestrie emoțiile modelelor sale și, în scurt timp, a devenit unul dintre cei mai buni fotografi de portrete.Penn a lucrat cu personalități celebre precum Al Pacino, Pablo Picasso, Alfred Hitchcock și Salvador Dali (vezi curiozități interesante despre Dali). Andreas Gursky Fotograful german Andreas Gursky (născut în 1955) a călcat pe urmele tatălui său, care lucra în publicitate. Chiar și în copilărie, Gursky a câștigat multă experiență privindu-și tatăl în procesul de fotografiere. După aceea, a absolvit Școala de Fotografi Profesioniști și Academia de Arte de Stat. Particularitatea sa este că face fotografii incredibil de mari, măsurate în metri. Potrivit lui Anders, fotografierea generală vă permite să transmiteți pe deplin detaliile cheie ale fotografiei. De-a lungul carierei, a filmat multe panorame ale orașelor, peisaje, oameni și chiar întreprinderi industriale. Fotografiile sale uimesc imaginația nu numai prin amploarea lor, ci și prin detaliile lor. Ansel Adams Americanul Ansel Adams (1902-1984) și-a petrecut întreaga viață filmând animale sălbatice din vestul Statelor Unite. A călătorit constant în căutarea celor mai bune peisaje. A iubit atât de mult natura și animalele încât a devenit unul dintre cei mai activi ecologisti.Un fapt interesant este că Ansel ura așa-numitul pictorialism – un mod de a fotografia care vă permite să creați imagini care arată ca un tablou. Dimpotrivă, a promovat principiul „fotografiei directe”, în care totul pare cât se poate de realist în fotografie. Lui Adams, de asemenea, nu-i plăcea să proceseze imagini și să folosească filtre.În 1932, a creat asociația Group f/64, ideea principală a care era dorința unei imagini focale absolut clare. Multe computere personale au imagini de fundal foto standard care arată Gama Teton și râul Snake pe fundalul apusului soarelui. Deci acestea sunt lucrările unuia dintre cei mai buni fotografi din lume – Ansel Adams. Sebastian Salgado Când brazilianul Sebastian Salgad (născut în 1944) a împlinit 25 de ani, el și soția sa s-au mutat din Brazilia în Europa. Inițial, a vrut să trăiască în URSS, pentru că îi plăceau ideile de comunism. Cu toate acestea, din mai multe motive, perspectiva lui s-a schimbat în timp. Drept urmare, Salgado și soția sa s-au stabilit în Franța. După ceva timp, soția lui i-a dat primul aparat de fotografiat, de care nu s-a mai despărțit niciodată. După 2 ani a devenit unul dintre cei mai buni fotografi din Franța. Este de remarcat faptul că Sebastian a fost o persoană foarte educată, ceea ce l-a ajutat să facă multe fotografii bune. Spre deosebire de alți fotografi, el era neobișnuit de sensibil la oameni de diferite grupuri etnice.De-a lungul carierei sale, a reușit să viziteze peste 100 de țări și să facă un număr mare de fotografii documentare. El a fotografiat în principal consecințele războiului, genocidului, dezastrelor ecologice și tragediilor umane personale. Această muncă i-a afectat grav psihicul. Pentru o vreme, fotograful s-a închis în sine și a încetat complet să filmeze. Astăzi, Sebastian Salgado fotografieză locații exotice din întreaga lume. Steve McCurry Cea mai bună fotografie a americanului Steve McCurry (născut în 1950) este considerată a fi așa-numita „fată afgană” care a fost cândva pe coperta revistei National Geographic. Această fotografie a făcut-o pe McCurry celebru în întreaga lume. La începutul carierei, a lucrat ca fotograf de război în Afganistan. Steve își conducea mașina și făcea poze subterane. A ascuns cu grijă toate echipamentele și materialele fotografice pentru ca soldații să nu le găsească. El însuși s-a machiat mereu ca un afgan obișnuit, pentru a nu-și atrage prea mult interes. Datorită acestui fapt, întreaga lume a putut vedea multe fotografii ale tragediei din Afganistan. Din acel moment, McCurry a început să călătorească în lume, fotografiend diferiți oameni. Toate fotografiile lui par cât se poate de realiste și veridice. Privind la ele, o persoană nu are întrebări, pentru că totul este deja înțeles fără cuvinte. Fata afgană menționată mai devreme se numește Sharbat Gula. McCurry a fotografiat-o în 1985, în timp ce se afla într-o tabără de refugiați. Annie Leibovitz Fotografa americană Annie Leibovitz (născută în 1949) este considerată una dintre cele mai bune portretiste din lume. De-a lungul carierei, ea a reușit să lucreze cu multe celebrități, printre care Arnold Schwarzenegger, Leonardo DiCaprio, Penelope Cruz, Woody Allen și alții. Interesant este că ea a devenit autoarea imaginii, care înfățișează un John Lennon gol, întins în poziție fetală lângă Yoko Ono. Apropo, aceasta a fost ultima fotografie a legendarului vocalist de la Beatles. După ce a studiat la Institutul de Arte, Annie Leibovitz a început să lucreze pentru Rolling Stone. Lucrând în ea de mai bine de 10 ani, ea și-a câștigat reputația de cel mai bun fotograf capabil să surprindă orice persoană într-un mod neobișnuit. La începutul anilor 80, s-a mutat la New York, unde și-a deschis studioul de fotografie. Acolo, ea continuă să fotografieze cu succes diverși artiști și personalități politice.De exemplu, Michael Jackson, Barack Obama și chiar regina Angliei au venit la ea pentru ședințe foto. Henri Cartier-BressonFotograful francez Henri Cartier-Bresson (1908-2004) este considerat nu numai unul dintre cei mai buni fotografi din lume, ci și părintele fotojurnalismului. A fotografiat cu măiestrie încă de la începutul secolului al XX-lea. Totuși, ce a reușit să facă pentru a fi considerat unul dintre cei mai buni fotografi? De-a lungul carierei, Cartier-Bresson a realizat cele mai oneste fotografii, refuzând orice producție. Mai mult, nu le-a cerut niciodată modelelor să imite vreo emoție sau situație.În schimb, a urmărit oamenii mult timp, așteptând momentul cel mai bun pentru a face o fotografie. Un fapt interesant este că Henric a sigilat cu bandă neagră toate elementele metalice aflate pe aparatul de fotografiat pentru a nu atrage atenția. Fotografiile sale au un realism incredibil de plin de viață. La sfârșitul vieții, Henri Cartier-Bresson a scris cartea „Momentul decisiv”, în care a descris în detaliu viziunea sa asupra fotografiei. Ei bine, acum știi de ce cei mai buni fotografi din lume sunt considerați ca atare și pentru ce au devenit faimoși. Dacă ți-a plăcut acest articol, distribuie-l pe rețelele de socializare și abonează-te la curozitati.org. Este întotdeauna interesant cu noi!
